Sandu Darie - Composition géométrique en rouge et noir

Signé plusieurs fois, en haut à gauche et en bas à droite

Collage, encre de Chine et graphite sur papier 

40 x 27 cm

L'œuvre est accompagnée d'un Certificat d'Authenticité en photocopie délivré par Pedro de Oraá, co-fondateur du groupe Los Diez Pintores Concretos, le 16 octobre 2015. 

DONNÉES DOCUMENTAIRES

Dans les années 1950, Sandu Darie a commencé à travailler sur ce qu'il a appelé les "Structures transformables". Ces œuvres ont pénétré un cinétisme personnel, où le plan pictural agit comme une base à partir de laquelle naissent des axes mobiles pour le spectateur. Artiste multidisciplinaire, il a travaillé dans différents domaines artistiques, notamment la sculpture, la peinture, le dessin, la céramique, la scénographie et les costumes de théâtre. Il a commencé sa formation académique à Paris en 1926 dans le domaine universitaire du droit. Cependant, son intérêt pour l'art et l'atmosphère artistique de Paris ont introduit Sandu Darie dans le monde de l'art de manière autodidacte. Pendant cette période, l'artiste a combiné sa formation en France avec la participation à des revues et journaux progressistes en Roumanie et en France, dans lesquels il a réalisé des dessins pleins d'humour. En 1940, il s'est engagé dans l'armée française en tant que volontaire, arrivant à Cuba un an plus tard. Sur l'île, il a commencé à produire des dessins humoristiques, qui ont acquis une grande réputation, faisant de lui un artiste de premier plan à partir de 1942. En 1949, année de sa première exposition à New York, il a commencé sa relation artistique avec Gyula Kosice, le fondateur du groupe "Arte Madí", et a ainsi participé aux expositions du groupe et à la publication d'articles dans la revue du groupe. Entre 1958 et 1961, il a été membre du célèbre groupe d'artistes "Diez Pintores Concretos", et en 1964, il a réalisé le documentaire "Cosmorama. Poema espacial no 1", une étude expérimentale des formes et des structures en mouvement. Dans les années 1970, sa production a suivi une ligne de projets pour des environnements architecturaux urbains utilisant le cinétisme comme langage. En 1982, il a été membre du jury du Salón Paisaje'82, Museo Nacional de Bellas Artes, La Havane, et en 1988, il a été membre du jury du IIIe Salón de Premiados, Museo Nacional de Bellas Artes, La Havane, Cuba. Sandu Darie Laver est l'une des figures les plus remarquables de l'art cubain. Il est l'un des principaux précurseurs de l'abstraction, tant dans ses aspects lyriques que géométriques. Un exemple de son expérience de l'abstraction géométrique est cette œuvre plastique, qui, en raison de ses caractéristiques formelles et structurelles, aurait pu être exécutée dans les années 1950. Il a également été l'un des principaux représentants de l'art cinétique. Parmi ses nombreuses reconnaissances, il convient de mentionner la Mention honorable du VIIIe Salón de Pintura y Escultura del Museo Nacional de Bellas Artes de La Habana en 1956 et sa nomination comme Membre honoraire de l'Académie royale des beaux-arts de La Haye (Pays-Bas) en 1975, du Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid et de nombreuses collections privées à travers le monde, ainsi que des institutions telles que la Casa de las Américas de La Havane (Cuba) et le MoMA de New York, entre autres.

PROVENANCE:

• Heritage Auctions, Dallas, USA.
• Eduardo Labourada, Miami, Floride, USA.
• Galerie Arevalo, Miami, Floride, USA.